学钢琴，到底要多上台演出好呢？

还是只是自己弹弹就好呢？

话说在19世纪那个浪漫的时节，钢琴界有一对名垂青史的绝代双骄——肖邦与李斯特。这二位一时瑜亮，共同成为了19世纪钢琴音乐+颜值的担当。

但若论演奏的名气，李斯特在当时所向披靡，风靡万千少女，而肖邦就只能守着采蘑菇的乔治·桑。

凭什么呀？

论钢琴技艺？肖邦也不差啊；

论模样帅？肖邦也不差啊；

论作曲？肖邦也…不，这次肖邦已经在冷笑。

他们在当时名气的区别，很大程度是因为音乐会的演出。

肖邦一是性格孤僻，二是身体孱弱，以致不喜欢也无法适应众多音乐会的演出，所以只能做个二次元宅男老师，主要在“家里蹲”学校教贵族小姐弹钢琴，并且时不时写点曲子出版。

李斯特就不一样，小伙儿身体倍儿棒，吃嘛嘛香，扛得各种演出，堪称当红炸子鸡。甚至连“钢琴独奏音乐会(Recital)”这种形式，也是李斯特首创的。接连不断的音乐会，让全欧洲的人都熟悉了这位年轻帅哥，最终把他捧成了“钢琴之王”。据记载，李斯特每次一登场，当时的贵妇人像疯了一样朝他扔手帕。甚至有人打砸抢李斯特嚼过的烟草，胜利的那位抢到了以后没地方放，哗啦地把香水全倒了，用香水瓶来装…香水全倒了，全倒了，倒了，了......

这就是音乐会的魅力。

对于弹钢琴的人来说，音乐会的演出实在太太太重要了。

这种重要，从学钢琴的那一天开始，一直可以伴随到音乐生命的终止。学钢琴的不上台，那得损失多少乐趣呀？

舞台对于很多孩子来说既是神秘而美好的回忆，也是让孩子紧张到发抖的禁地，而对于学钢琴的小孩子来说，音乐会的演出尤为重要，这不仅是一场简单的演出，而这还是孩子自信心培养的一个重要方式。

我们会发现，有些孩子平时天不怕地不怕，一到上台高血压…

这是为什么？

之所以不敢上台表演，只因为自己对表演缺乏足够的信心。简单地说：就是孩子怕自己弹砸了，能不到大家的认可。这也是典型的缺少自信心的一种表现。

而对于内敛、怯懦的孩子来说，这种在音乐会上的表演就更为重要。因为他们终究会长大，会遇到面对大众的场合：演讲、作报告、甚至只是一般的获奖感言…没有舞台经验的人，面对底下一双双群众眼睛的时候就愣了，脑袋一片空白，嘴巴什么都憋不出来。

有数据表明，孩子如果从小就有舞台表演的经验的话，习惯了这种场合，就可以在舞台演出中获得许多宝贵的经验，不至于上台就紧张。

所以，从小习惯音乐会的演出，在孩子一生成长中都会有很多好处，否则长大以后，也很难摆脱这种遇事拘谨的状态。乔迪少儿钢琴，注重孩子的演奏能力，鼓励孩子上台表演，专属的音乐会，让孩子在音乐中成长。